「宛如殘酷的天使，成為神話吧少年！」經典主題曲一直在我耳邊迴響，也許該找個時間，將那全套八片DVD裝的盒子再拿出來，宛如儀式般完整觀賞一遍。

《宇宙戰艦大和號》、《機動戰士鋼彈》、《超時空要塞》這些日本動畫，小時候或多或少聽過，但電視上沒有播映，一直只有模糊的印象，只覺得名字聽起來很酷，一聽會讓大男孩熱血沸騰的那種。對於這一類作品，我唯一的深刻記憶，最後一年大學宿舍，室友是標準的日本控宅男，他們在宿舍打造了一個由Play Station和動漫組成的空間，牆上貼著一幅大海報：《新世紀福音戰士》。

我被迫每天面對這幅海報，它催眠似的深殖在腦神經中，等到我大學畢業，當兵，休假時在高雄中華商場放風，除了採買日劇和PS遊戲片之外，我也大手筆買了《新世紀福音戰士》，硬盒裝的，放在房間很有份量，感覺是在向已分手的室友致敬，試著體會當初他們掛大海報的心情。

終究我沒有看完，高中生駕駛裝甲機器人，距離當時當兵的我實在太遙遠，從第一話看到十話，打不完的使徒和總是隨身聽的破真嗣，讓我追不下去，於是放棄了。

現在喜歡寫電影文章，找經典電影回味，偶然間，我又想起那幅海報，經典不容錯過，我找出《新世紀福音戰士劇場版：破》，想說電視版沒完食，至少看看劇場版。

電視版於1995年播放，共26話，劇場版《破》於2009年首映，是重開機系列中的第二部，預計總共會有四部曲。兩部作品中間隔這麼多年，動畫技術想必有很大的改進，我自己說不出個所以然，不過幾場巨型裝甲對抗使徒的場景，我是看得很過癮。
一開始序幕的第三使徒不算，這部劇情版出現的使徒相當多，從第七到最後的第十，共有四個，每個使徒的出現，代表一場華麗炫目、真實世界看不到也演不出來的戰鬥場面，這四場戰鬥，在主軸上保證了觀賞時的緊張刺激，畢竟這一類動畫片，最大賣點還是巨型裝甲之間的對抗。

純粹就戰鬥場面而言，我個人最喜歡第八使徒那一仗。零號機、初號機、二號機同時登場，如同比賽百米短跑一樣，各自向即將墜襲的使徒狂奔，厚重的巨型裝甲結實地在都市叢林踩踏、田野間大幅度跨越、同時又體態輕盈地跳躍過各式障礙物，光是那晃動整塊大地的視覺震撼感，如果有幸能在大螢幕觀賞，絶對是值回票價。

「我本來就不習慣和別人一起吃飯，覺得在旁邊陪著他人強作歡顏很累，也不喜歡看著他人很幸福的樣子，本來我就喜歡一個人待著。」－明日香。

在面對使徒的存亡之戰中，編劇很巧妙地刻劃主要角色的情感。四個使徒四場戰鬥，同時也帶動駕駛員內心世界的發展。第七使徒之戰，明日香輕輕鬆鬆一擊必殺，以有點傲嬌的孤高天才登場。可是到了第八使徒，她才認知到一個人的力量如此單薄，事實的挫敗逼她在心態上有所轉變。然而外面的世界太複雜，明日香必須強作歡顏地試駕三號機，就在她第一次打開心扉，電話中和美里說說心理話之後，卻因為使徒污染，和三號機一起被初號機生吞活剝。

明日香的悲劇，具體呈現這些少年所背負的沉重命運。雖然說《新世紀福音戰士》也出現在電玩《機器人大戰》系列中，然而正確地說，駕駛員是利用同步的概念，和巨型裝甲機體達到神經網絡的連結，EVA機體本身沒有自我意議，只是一個巨大的機械軀殼，駕駛員和EVA融為一體，賦予其生命力，但同時也讓自己生命置於一個特別狀態，所以不僅僅是對付使徒很危險，駕駛EVA本身就是一件危險的行為。

以隱喻來說，明日香試駕三號機，等同於首次將自己開放給其它人，沒想到結局是趁機為使徒所污染同化。從一開始，動畫中很細緻地舖陳三個主角之間的情感，其實就是暗中在強調每一個人的內心世界，而明日香的內心，就在她被系統自動操緃的初號機吞噬那一刻，刻畫地最深刻，殘暴血腥的畫面，對比碇真嗣的恐懼，使得那非常清脆的背景歌聲，在那時候聽起來卻是刺耳無比。

「塞住耳朵也就閉合了心靈，就可以切斷和這個討厭的世界的連繫……，有著怕的使徒和EVA存在的世界，充滿痛苦的世界……，逃避自己討厭的事，有什麼不對的！」－碇真嗣

對於內心世界的刻劃，同樣體現在男主角碇真嗣身上。作為司令官的兒子，他對這個世界本來很漠然，慣常以隨身聽耳機塞住耳朵，表面上是沉浸在自己的世界之中，其實只是在逃避這個討厭的世界。他唯一駕駛EVA的理由，是為了滿足父親的希望（指令），藉此和疏遠的父親建立連繫。在合力打敗第八使徒之後，他也真的意外地聽到父親的稱讚。然而，就在和周遭人關係開始穩定的時候，親眼目睹三號機的悲劇，使得他對於父親的一絲仰望，完全崩潰。

碇真嗣的內心世界雖然封閉，但是卻真實地反映外在世界。依照《新世紀福音戰士》的設定，第二次衝擊之後，本來就是一個灰暗的世界。紅色的海洋無法滋長任何生物，而人類即使倖存下去，也只能活在使徒的陰影，隨時有可能再一次毀滅，只能活一天算一天，看不到希望。
對於大人而言，各式各樣的理由支撐，不得不戰。但對於少年而言，很容易如同碇真嗣一樣，不知為何而戰，這就是大人和少年的區別，大人早已定型，而少年總是徬徨，必須找到理由。EVA的驅動來自於駕駛員的心理同步，因此意志力變得很關鍵。

碇真嗣一開始是很消極，只為了父親的讚賞，明日香悲劇並沒有讓他看清楚自 ，反而是更加消極地逃避。要等到綾波零也被使徒吞噬，碇真嗣才真正覺醒，如同他一向冷酷的父親所言：「又想逃走了嗎？達成自身的願望，是需要付出犠牲的，需要用自身的力量來實現，而不是靠別人來給予，快點成熟起來吧！」等到碇真嗣的意志力被激發之後，EVA作為神經傳導的機體，優點和力量真正被釋放出來，最後終於打敗第十使徒。

「EVA是自己心靈的鏡子，最好不要太依賴EVA……，我只是被連繫著而已，只有透過EVA我才能與人聯繫在一起。」－綾波零

所有主角中，綾波零最不具有個人特質，原本她是不帶任何情感、相當空靈的存在。一樣，在三人合力打敗第八使徒之後，她開始感覺和別人聯繫在一起，特別是彼此有莫名熟悉感的碇真嗣。然而如前所述，那是個一切被使徒打亂的世界，綾波零主動下廚、想為別人付出的計劃，也被使徒打亂了，最後她唯一能做的，是駕駛EVA和使徒同歸於盡，只為了「我要讓碇真嗣即使不再駕駛EVA，也能夠好好活著。」

劇場版中所有主角間的內心糾結，在最後一場使徒對決中，達到具有視覺震撼的戲劇張力。綾波零和零號機一起被第十使徒吞噬，碇真嗣突破心理障礙，再次駕駛初號機，超越人類的境地：「我變成什麼樣都無所謂、世界變成什麼樣都無所謂，但是至少綾波零一個人，我絶對要救出來！」

綾波零則是再一次封閉自己的內心：「不要過來，我已經…只能在這裡才能存活了，沒關係，碇君，即使我消失了，也還會有替代品。」這一段獨白，與其說是拒絶，倒不是說是將自己內心世界敞開，赤裸裸地呈現在自己所在乎的人面前。以日劇、日本流行歌曲常常出現的關鍵詞來說，唯有如此坦率真誠的心理狀態：素直に（すなおに），一個人才能真正有所成長。

這正是《新世紀福音戰士》成為日本國民級動畫的魅力所在，它成功將巨大的裝甲機體和可怖不知何時出現的使徒，轉化為少年內心的掙扎，將拯救世界和拯救自己合而為一。零號機、初號機、二號機形態不同，其專屬的駕駛員也有各自不同的心理特質，面對以不同形式一再突然出現的使徒，一層又一層地，構築了一個內心和外在同樣龐大且複雜的世界。而相較於那不知從何而來的使徒，晦澀不明的「人類補完計劃」，總是若有似無地適時隱現，更是將這部作品提昇到另一個層次。

「宛如殘酷的天使，成為神話吧少年！」經典主題曲一直在我耳邊迴響，也許該找個時間，將那全套八片DVD裝的盒子再拿出來，完整地觀賞一遍。致敬經典，致敬我大學最後一年，在宿舍每天看到的那幅巨大海報。